藝文

2026/05/20 15:40:00

桃園地檢署偵辦國軍兄弟檔盜用同袍身分購買演唱會、體育賽事門票轉售牟利案件，今（20日）偵結起訴周姓兄弟3人，其中38歲的大哥及36歲的二哥，均為國軍現役軍人，分別在部隊擔任一等士官長、上士班長等職務，3人在2年內出售的黃牛票高達1450張，不法獲利更超過2000萬元，因犯罪情節重大，2名軍職主嫌在偵查期間遭羈押禁見。

2026/05/20 11:34:05

文・張惠菁／圖・翻攝自The Booker Prizes網站​​《臺灣漫遊錄》作者楊双子、譯者金翎奪得國際布克獎。這也是出版《臺灣漫遊錄》的英國出版社And Other Stories連續兩年得獎。譯者金翎在得獎致詞時，特別提到And Other Stories出版社說：「美國與英國版本之間之所以間隔這麼久，是因為我們找不到願意將譯者名字放在書封上的英國出版社，直到And Other Stories 挺身而出。」​去年，國際布克獎正是頒給由And Other Stories出版的《心燈》（Heart Lamp），作者是印度作家巴努・穆斯塔克（Banu Mustaq）。穆斯塔克同時也是一位律師與社運人士，她以康納達語寫作，由迪帕・巴斯蒂（Deepa Bhasthi）翻譯成英文。​And Other Stories是一家2009年成立的獨立、非營利出版社，總部位在雪菲爾（Sheffiled）。And Other Stories出版的書籍，曾於2012年入圍曼布克獎（國際布克獎前身）短名單、2022年入圍國際布克獎長名單、2023年入圍短名單，如今更連續兩年奪得大獎。並且And Other Stories也剛在5月11日，獲得不列顛圖書獎的年度小型出版社獎（由英國出版產業媒體《The Bookseller》主辦）。​原本最早洽談《臺灣漫遊錄》的，是另一家位在倫敦、歷史更悠久、也更具規模的翻譯文學出版社。但因為該出版社的慣例是不將譯者姓名放在書封，楊双子、春山出版社、與為《臺灣漫遊錄》洽談授權的美國出版社Graywolf Press，基於對譯者的尊重而放棄簽約。之後才由And Other Stories取得授權。在獲獎致詞中，金翎特別提到這個經過。（詳情請見：英國版歷經波折，逆襲闖入布克獎！專訪《臺灣漫遊錄》譯者金翎）​And Other Stories強調非營利，以社會企業方式經營，從成立以來推動各種語言的讀者俱樂部（reader’s group），讓讀者以語言分群，自發組織線上或線下的文學閱讀活動，And Other Stories從中支持，也獲得收集讀者意見、幫助編輯部選書的機會。除此之外，And Other Stories也推動訂閱（subscription），訂閱者可以搶先讀到新書，類似眾籌的一種形式。And Other Stories也強調尊重譯者，給予譯者較一般更好的待遇。​根據春山出版社總編輯莊瑞琳在臉書分享她與該出版社的對話，去年國際布克獎得獎作品《心燈》已有3萬5千本銷量，今年《臺灣漫遊錄》銷量也已達一萬本。And Other Stories雖非營利，但也能夠做出銷售佳績，只不過利潤不分配給股東，而是繼續投入出版社經營，在國際大出版集團當中，走出一條相當不同的路。

2026/05/20 05:17:43

文・張惠菁／圖・鏡文學​​2026年國際布克獎頒獎典禮，於倫敦時間5月19日晚間在泰德現代美術館的渦輪大廳中舉行，現已於倫敦時間晚間10點14分（臺北時間5月20日上午5點14分）由評審團主席娜塔莎・布朗（Natasha Brown）宣布了結果。楊双子《臺灣漫遊錄》不負臺灣讀者眾望，成為本屆大獎得主。​作者楊双子與妻子賴庭荷、譯者金翎，以及春山出版社總編輯莊瑞琳，出席了頒獎典禮。這是楊双子、金翎繼美國圖書獎之後，再次奪得國際文壇的指標性大獎。截至目前為止，《臺灣漫遊錄》在英國銷售已達萬本。​楊双子等人在5月13日出發前往倫敦，抵達後即展開由國際布克獎官方、與《臺灣漫遊錄》英國出版社And Other Stories主辦的一系列活動。​首場是5月15日由國際布克獎官方主辦、於布里斯托（Bristol）舉行的決選作家作品朗讀會與簽書。5月19日，楊双子與金翎也在倫敦大學亞非學院（SOAS）臺灣研究中心進行了一場講座。此外還有多場書店活動，行程相當密集。​頒獎典禮於5月19日晚間七點開始。地點是位於倫敦泰晤士河畔的泰德現代美術館，典禮在美術館中挑高35公尺、經常展出巨型裝置藝術的渦輪大廳中進行。​得獎後，楊双子與金翎將迎來更多的行程。目前已了解到，國際布克獎預先為得獎者安排的行程如下：5月20、21日兩天進行得獎者採訪、講座。5月24日，將專程前往威爾斯（Wales）進行一場講座。​國際布克獎獎金總額5萬英鎊，由得獎作者與譯者平分，楊双子與金翎將各獲得25,000英鎊（約100萬台幣）獎金。​國際布克獎網站上對《臺灣漫遊錄》的評審評語是：「在一趟由政府贊助的1930年代臺灣旅行中，一位食慾旺盛的日本作家對她的本地通譯產生了一種複雜的情感。即便兩位女性之間有著火花，但兩人關係中的權力不對等，卻讓關係進展困難。書中有豪華的食物書寫、讓人捧腹大笑的對話，以及後設小說的翻轉，令人一讀就放不下。《臺灣漫遊錄》達成了不可思議的雙重成功：它既是一本美味的羅曼史，也是一本尖銳的後殖民小說。」​值得一提的是，蔡英文前總統贊助了楊双子此行的部分旅費，因此楊双子在出發前往倫敦時，曾去拜會蔡英文前總統，當天她發文貼出合照表示：「出發去英國前，獲得小英加持，會出現魔法嗎？請出現魔法吧！」​如今魔法果然奏效，楊双子、金翎與《臺灣漫遊錄》寫下歷史，成為臺灣文學第一個國際布克獎得主。

2026/05/19 16:59:57

文・鏡文學／圖・翻攝自鏡好聽​​本屆國際布克獎將於倫敦時間5月19日晚間22:05（臺北時間5月20日上午05:05）公布得主。臺灣讀者最關心的，當然是楊双子與金翎能否繼美國國家圖書獎之後，再次寫下歷史，成為臺灣第一位榮獲國際布克獎的作者與譯者。​當全民關心這場文學盛事，讓我們從另一個角度來談談楊双子的作品。楊双子的作品中，有三部作品已有完整的有聲書，可以讓讀者用聽的、得到不同的體驗，但是楊双子作品多元語言、多聲道的特點，也是錄製時的挑戰。文學新聞訪問了鏡好聽《我家住在張日興隔壁》、《臺灣漫遊錄》與《花開時節》三本有聲書的產品企劃林云也、王子懿，談談有聲書如何呈現楊双子筆下的女性世界。​鏡好聽錄製的第一本楊双子作品，是《我家住在張日興隔壁》這本散文集，之後又陸續推出《臺灣漫遊錄》與《花開時節》兩本小說 。而鏡好聽與出版社合作製作有聲書的程序是這樣的：鏡好聽有多位由「鏡好聽學院」培訓出來、長期合作的「有聲書聲音主播」，每當開啟一本有聲書的錄製時，企劃人員會先依作品的性質，挑選幾位適合的「聲音主播」，請他們試錄一段，與作者和原出版社討論，共同選出適合一本書的聲音。​在錄製《我家住在張日興隔壁》前，企劃子懿和寶瓶出版社討論後，最後選擇了聲音主播張怡沁。因為《我家住在張日興隔壁》寫的是楊双子和已過世的雙胞胎妹妹之間的事，不適合用太快樂的聲音閱讀。張怡沁的聲音較為沉穩，低迴，帶給聽者餘韻的空間。​到了《臺灣漫遊錄》，企劃云也與春山出版討論後，決定也請張怡沁來讀。讀《臺灣漫遊錄》的挑戰是：這是一個日治時期的故事，不但有臺、日、客語的食物名稱，還有兩位女主角。張怡沁本身熟悉英、日文，完美消化了多語詞彙。她在朗讀到兩位女主角的對話時，調整聲調，為性格截然不同的兩位女性選擇了不同的聲音，也非常自然適切。​張怡沁《臺灣漫遊錄》朗讀的青山千鶴子與小千，在讀墨有聲書的書評區有不少讀者好評，其中一位讀者說：「兩個女性的特質在聲音中表現得可圈可點。」​不過到了《花開時節》，臺語文份量更重、而且偏向古典。經過試錄、也與春山出版討論，選定了郭雅瑂主播（曾錄製臺語文版《傲慢佮偏見》、《小王子》有聲書）。​《花開時節》有聲書的挑戰也非常大。首先，這本書有多位性格截然不同的女角，當她們你一言我一語地對話時，要怎麼讓聽者分辨差異？其次，女主角雪子從當代臺灣穿越到日治時代，從小女孩成長到持家，是不是也要有不同的聲音表現？​從一個小細節，可以看出有聲書製作過程的仔細。女主角的名字叫雪子，這是一個日本名字。在朗讀小說故事的行文敘事時，會按小說的書寫語言，用華語念「雪子」；但是在角色的臺語對白中，當有人喊雪子的名字時，則會用日文發音，念成「ゆきこ」（Yukiko），以符合當時的語言使用情境。​有聲書的特點，讓楊双子作品中多元的語言、女性互動的情節，可以用聽的來感受。在集氣明天國際布克獎的此時，不妨聽聽看！

2026/05/19 13:30:00

如果只有一天的時間能品嚐台灣各地的美食，裴社長建議大家可以直接來新北市！新北市匯聚從台灣各地前來工作的人群，人們將家鄉美食散播到這片土地上，形成台灣飲食文化的縮影。三重的小吃尤為豐富，帶著偏甜醬香的魯肉飯、講究爆炒鑊氣的鴨肉羹與Ｑ彈的肉圓，早已跨越了原鄉的框架，在歲月流轉中紮根改良，進化成撫慰無數異鄉客、獨屬於三重的「在地滋味」。裴社長此次親自走訪三重街巷，品嚐那些令在地人死忠、外地人驚豔的好滋味。

2026/05/18 17:13:23

文・張惠菁／攝影・鏡文學​​軍購案、國防預算，已有很長時間是媒體與社群上激烈討論的主題。圍繞著臺灣自製的海鯤號潛艦，也是紛爭不斷。海鯤號在紛擾中進展潛行，2023年舉行命名典禮，今年5月完成第八次潛航測試，不過最近又傳來預算在立法院被凍結。​也是在5月，資深記者李志德出版了新書《海鯤破浪：臺灣潛艦發展史與國防自主之路》，他透過大量採訪與研究，寫出從1980年代至今，臺灣發展潛艦的歷史。​這是李志德繼2006年《海風泱泱》寫海軍發展軍艦的故事之後，歷時14年所完成的海面下的潛艦國造故事。而他的前一本書《叛國者》，則是一本以1990年臺灣軍情局「少康專案」為藍本的情報員小說。​他說，臺灣正進入一場「軍事的啟蒙運動」。確實，過往關心臺灣、民主化、社會運動的人們，往往對軍事國防議題保持距離。但現在不同，軍事成了重要議題，而我們很可能發現自己對一路以來的發展，了解不多。​李志德說：「今時今日可能是我輩台派對於軍事最有興趣的一段時間，大家都進入一場軍事的啟蒙運動。為什麼？就是因為現在在國會有一個僵局，關於軍購巨大的紛爭。」紛爭帶給人們想要了解的契機，此時問世的《海鯤破浪》正好可以幫助讀者了解，這一路在各種內外壓力下走到潛艦國造，是一趟怎樣的旅程。​以下是李志德的專訪。​在歷史的中間開始寫，直到故事出現結局​問：《海鯤破浪》這本書從開始到完成，歷時14年，能否請你回顧整個過程？​答：寫軍事題材有個很高的門檻，是人際關係。因為軍方是一個封閉的群體，軍人從16歲、18歲進入軍校，一直做到退伍，甚至退休之後都是在同一個群體裡。除非有特殊的機緣，否則寫作者不容易打進這個群體。因此找到最初的第一、二個受訪者，是最難的。​我寫《海風泱泱：從忠義計畫到拉法葉艦的故事》是個開頭，而這個開頭是個悲劇。因為當年尹清楓案，使得參與軍購的軍人被調查、被控罪（後來被判了無罪），這些軍人因而進入公眾的視野，而可以接受採訪，也必須接受採訪說明自己。我在採訪他們的過程中，才開始在那個封閉的圈子裡、一個串一個地找到更多採訪對象。​我起心動念想寫潛艦的故事，大約是2006到08年的時候。現在看這本書，從1980年代寫到2026年，2000年代那十年剛好是在中間。往前把過去發生的事摸出一個梗概不困難，但是往後故事會怎麼發展，我們並不知道。也就是說，我從歷史的中間開始寫這段歷史，如果是個故事，一定有結局，那會是happy ending？還是不好的結局？還是倪匡最常用的「永遠的謎」那種沒有寫完的寫完？​我當時一邊採訪，一邊陷入焦慮，因為當時這個故事是沒有結局的，沒有結局就很難定錨。今天這個書出來了，我覺得我很幸運，這本書有一個happy ending，一個看起來很振奮、昂揚的結局。這不是我設定的，這是社會發展的。因為有了這個結局，我才可以回頭定錨這本書：這是一個潛艦國造，從無到有的故事。​臺灣發展潛艦像一趟旅程，去了世界各地​問：能否請你簡單為我們摘要，臺灣潛艦發展的幾個階段？​答：臺灣潛艦的幾個階段，我覺得就像一個人的旅行，光是地理上就去了好多地方。​一開始是在南非。當時南非在種族隔離時代，因此當時的南非和臺灣都是受到國際排斥的國家，雖然被排斥的原因不一樣。但即便受到排斥，南非畢竟是大英國協成員，和西歐世界的關係還是比我們好一些。所以南非和臺灣往來後，就成了我們通往西方先進軍武的窗口。​我們送了幾批潛艦艦長班的人到南非去，幫助我們突破了限制。這個突破來的正是時候，因為1980年代荷蘭造船業不景氣，透過管道聯繫上臺灣，於是這個旅途就來到荷蘭。臺灣在荷蘭確實買了兩艘潛艦，好好地運回來，用到現在。​我們正在荷蘭的時候，阿根廷又找上我們。當年和英國的福克蘭群島戰役（1982年），打得阿根廷民窮財盡，原本正在德國工廠裡造的潛艇付不出錢來，就找上臺灣，兩條已經建好的，只要付錢，他們可以幫忙開到臺灣，其餘的材料在台灣建造。但是後來因為一些因素，沒有成。於是下一站又回到荷蘭，希望延續合作，再建造一些，但是因為兩岸外交戰的關係，也沒有成。​再往下到了2001年，陳水扁總統執政時期，小布希總統批給臺灣一批軍售，是前所未見的大量軍備，其中海軍裝備主要是強化臺灣水下戰力，有八條柴電潛艦（與P-3C獵戶座式反潛機、愛國者飛彈合稱「三項軍購案」）。於是我們就開始考慮，是在美國由美商造，還是自己在台灣造。陳水扁任期從2003年起，都糾結在這三項軍購案的辯論中。​再下一站，經過一段沉寂，到了馬英九總統的第二個任期。我認為這時主要是海軍自下而上的潛艦國造運動。因為這個運動，為後來蔡英文總統下決心做潛艦國造，預做了準備。乃至於蔡英文總統上任後，可以立刻開始，最後看到今天的成果。​想把人從標籤的後面拉出來​問：在這趟高潮起伏的旅程中，你寫到許多人物。能否請你說說，在寫這本書的研究、採訪過程中，最令你印象深刻的人物？​答：有一個人我對他非常有興趣，但幾乎找不到夠多、夠好的公開資料，就是書上寫去南非交涉的鄒堅總司令。​鄒堅當了七年的海軍總司令，比絕大多數海軍總司令的任期都長，也就是說中華民國到台灣的77年，海軍十分之一的時間是由鄒堅統領的。​鄒堅的養成很特別，他在抗戰期間進軍校。當時已在考慮戰後要建立新式的海軍，因此從鄒堅這一期的前後選派了20 幾個學生去英國念海軍官校。這群人後來都參與了二次世界大戰。像鄒堅就是參與了諾曼第登陸，他的船被派在登陸部隊的周邊警戒，他是作為英軍參與二戰的。​我這樣講可能有點過度浪漫，臺灣海軍十分之一的時間裡，是由一名英國軍官，納爾遜的傳人來統領的，但這樣想肯定太過一廂情願，且會偏離些重要的史實（笑）。​我們現在找不到太多關於他的公開資料，原因在於他們那一代人非常謹慎。特別鄒堅有一個特殊經歷，他長時間擔任蔣中正總統的侍從官，直接經歷了蔣中正過世到權力移交給蔣經國的期間，所有鋪排他是看在眼裡的。可以想像，同樣的職務、人生經歷，如果是在英美或其他制度完善的國家，大可以出一本、甚至不止一本，回憶錄或是別人幫他寫的傳記。但是在臺灣就沒有。​我覺得在臺灣有太多這樣的人，他們的故事沒有說出來，最後就只好被歸到「國民黨軍人」的標籤裡去。其實在這個標籤背後的人，是千差萬別的。​譬如書裡面寫到的劉和謙（繼鄒堅之後的海軍總司令），他年輕時遭遇過白色恐怖整肅，他是海官36年班，36、37、38三個年班有大量的學生遭到不當關押、審訊，審訊不過的人被綁在麻袋丟進海裡，種種狀況駭人聽聞。直到陳水扁時期，那個年班還有同袍寫陳情書，要求平反。​這就是所謂的千差萬別。但我們太早就這樣把這些人打包存檔了，我越看越可惜。但想要把這些人從檔案櫃拿出來，又發現裡面沒有什麼東西，只能用想像的。在鄒堅那一輩的軍人裡，我們看不到比較生動的生命經歷，很可惜。​如果說《海鯤破浪》像麻花繩一樣，人的故事就是其中重要的一股，我特別希望把人從標籤的後面拉出來。其次，外交的故事是一股，工業是一股，當然軍隊、軍備、潛艦裝備的故事也是一股。雖然看起來是一個軍備歷史故事，但人、外交、工業的故事，都攀附在武器這個主題骨幹上，結成一個麻花辮。​那些幹髒活的人們，是有故事的​問：從小說《叛國者》，到非虛構的《海鯤破浪》，你似乎特別關心、也特別擅長描寫，在兩岸或說台灣特殊的國內外處境下，被埋沒、或因為政治環境轉變而顯得不合時宜的人與故事？​答：你的問題問得比較客氣，直白地說，你也許是想問：「你為什麼對幹髒活的人這麼感興趣？」​因為我覺得幹髒活的人，才有故事。太過光明的人，是很無聊的。​真的去訪談一個幹髒活的人－－可能是位老情報員，或者牽線軍火交易的掮客，坐在他面前的時候，他會觸發你很多的思考。譬如說，情報員100%是一個幹髒活的，或者說他得時時刻刻準備、必須的時候要幹髒活。但，如果這個髒活，是2300萬人活下來所必要，那它還是不是髒活？還是不可避免之惡、不可避免之善？這當中有非常大的緊張關係，也因此才會是個特別好的故事。​《叛國者》這本小說取材自真實的歷史，我們的歷史其實有非常多這樣的人，只是我們沒有一一去挑出來看。這當中有社會氣氛的因素，我覺得民主化之後，社會氣氛對書籍文本的要求，特別光明、正確。這沒有不好，但當我們考慮真實的歷史、真實的人性，或是考慮一個有張力的角色時，就不會只是這些東西了，而會有非常大的牽連與糾結。​但當你想去看這些真實的人物，檔案抽出來又乏善可陳時，只好加入想像、加入我們對人性的了解，去充實角色。所以有時用虛構，我覺得是有點不得不然。希望能藉著我們建構的虛構角色，幫助大家去想像歷史上真實的人物，他們碰到的情境是什麼，讓我們對反省之餘，能夠更同理一些。​軍事的啟蒙運動、一個非常臺灣的故事​在採訪的最後，李志德主動提到《時代如何轉了彎》這本書。因為潛艦國造走到今天，除了前面所說的軍人，也有領導者的意志、領導者如何判斷該做。他說，讀《時代如何轉了彎》，特別是李桐豪寫的〈女武神的騎行－－國防篇〉，讓他對蔡英文與國防幕僚的互動方式有了理解，也提醒他去問這些幕僚，他們在設計國防政策時，怎麼與蔡英文互動。​《海鯤破浪》雖然是一本寫潛艦軍備的書，但是因為臺灣的特殊性，無論是購買或是自製，所走的路徑都不可能與世界任何國家相同，而是特別曲折。如能獲得突破，所需的人物意志、各方機緣，也更為難得。這些都使得《海鯤破浪》這本書好看，因為它呈現了多方的角力，宛如軍事版的《晶片戰爭》；也讓這本書難寫，因為如果不是長期、深入在這個領域裡採訪，很難訪到關鍵的人。​而這些軍備的故事，也像臺灣其他許許多多的故事一樣，充滿記憶的盲點。如果此時臺灣有一場「軍事的啟蒙運動」、我們比過去更關心臺灣的軍事如何走到今天，恐怕也必須有一場「補課」。《海鯤破浪》正是能夠彌補知識空白的一本書，它是一個非常臺灣的故事。

2026/05/17 22:29:00

「紙風車368鄉鎮市區兒童藝術工程－永續啟航」15日至17日連續前進嘉義縣阿里山鄉、新港鄉與屏東縣高樹鄉，由紙風車劇團帶來《台灣幻想曲》，三場演出吸引數千名親子家庭到場，不少家長提早卡位，孩子跟著劇情歡笑、驚呼與互動，現場氣氛熱鬧溫暖。從山區到平原，再到南台灣鄉鎮，紙風車持續實踐「讓孩子在家鄉就能看到國家級演出」的初衷，也讓許多孩子第一次近距離接觸大型戶外劇場。

2026/05/15 17:17:31

文・許文貞／圖・翻攝自amazon.co.uk​​5月14日，英國企鵝藍燈書屋出版了一本以飲食串起的回憶錄，其中一個重要的元素是客家菜！這本回憶錄書名為《Eat Bitter》，取自中文意義中的「吃苦」。作者是一位居住在英國的香港客家移民後代，Lydia Pang。​《Eat Bitter》由八篇以客家、香港、英式料理為名的散文構成，Lydia Pang不只寫下她的人生故事，也追憶父執輩的客家、香港根源。她在序文中說，書名取作「吃苦」，原因是客家菜的製作過程很費工，「可能花一個下午的時間慢慢包雲吞，幾秒鐘就吞吃下肚」，和現代追求速效的文化相反：要先耐心熬過前面的辛苦，才能感受到成果的甘甜。​為什麼會想寫這樣一本書呢？Lydia Pang最早是在2019到2020年間，在網路上用小誌（zine）的形式寫作。作為家中的長孫女，她一開始只是想要了解自己的客家根源，創作時遇上疫情，華人移民在西方世界受到排斥，讓她更想要好好呈現客家文化。她用風格強烈的黑色和紅色照片與短文，記錄家族流傳的客家食譜與記憶，甚至在手上刺了客語字「食苦」的刺青。經過五年多的積累，她把小誌中的照片、食譜與短文，發展成一本純文字的回憶錄，在英國由企鵝蘭登書屋簽下版權，在美國則由HarperOne出版。​Lydia Pang在美國媒體《Vice》的採訪中表示，她記憶中家裡的晚餐餐桌，擺的是乾燥的肉與海味、氣味刺激的燉煮肉汁，例如塞在空奶油罐子裡的叉燒，與蒜頭、黑豆一起燉煮的豬肚等等，跟她的英國朋友們完全不同：「吃法也很居家隨性，你就撈點這些香味逼人的小東西，淋在白飯上一起吃就好。」​詩人曹馭博今年二月在Threads上介紹此書，引起一卷文化注意而簽下這本書的台灣版權，預計在2027年二月左右出版。一卷文化副總編輯翁英傑表示，回憶錄的內容讓人聯想到Netflix影集《怒嗆人生》，也像自傳《沒有媽媽的超市》，內容多以料理作為章名，有香港客家的蛋麵、叉燒、雲吞和粥，在她筆下結合自己與家族的故事，筆調真摯動人。​1970年代，Lydia Pang的祖父母離開香港，移民到英國，定居威爾斯（Wales）。Lydia Pang在小誌裡提到：「我一直知道自己是客家人，但我以前不明白它的意義。」她知道自己和其他人不同，因為「公公」（祖父）教她數字的講法，跟其他來自中國的移民小孩不同。暑假回到香港，與大家族團聚，她也發現家族許多飲食和文化特色，和其他香港人不一樣。​Lydia Pang的父母離異後，她在父親的家庭中成長，後來投身倫敦、紐約和波特蘭的設計創意產業，曾在Nike等大企業擔任設計總監的工作。2020年，她離開Nike，舉家搬回英國威爾斯，成立自己的創意工作室「MØRNING」，客戶包含Nike、LVMH、可口可樂等世界知名品牌。​當Lydia Pang在光鮮的職場衝鋒陷陣，也同時面對生命中例如婚姻關係、不孕、與離異父母的關係等各種挫折。她在英國出版媒體《The Bookseller》採訪中提到，在《Eat Bitter》裡，食物不是人的能量來源，而是讓人理解現實的媒介。她在序言中寫道，食物是她消化和感受現實甘苦的方式，將一切狼吞虎嚥，大快朵頤。​翁英傑表示，Lydia Pang在書中提及，自己後來發展出「吃苦2.0」的人生態度：「她沒有辦法像祖父母或父親那一輩，硬著頭皮忍耐苦楚；她已經學到要怎麼柔軟地接受自己人生中的失敗和遺憾，努力是不一定會有成果的。」

2026/05/15 14:48:00

曾締造秒殺狂潮、被網友譽為「人生必看」的現象級原創音樂劇《勸世三姊妹》，在劇迷苦等兩年後，正式宣布將於2026年回歸！這部結合台式牽亡文化與西方音樂劇語彙的作品，不僅在2023與2024年創下場場完售紀錄，2025年更強勢登陸紐約外百老匯 演出，成為首部跨出海外的台味音樂劇。

2026/05/15 09:00:00

徐淑卿／《鏡文學》總主筆

2026/05/14 20:01:00

繼2025年於台南巡演座無虛席後，香港知名劇團「劇場空間」獲獎推理劇「《Ellie, My Love》愛妳‧艾莉」6月18日至21日將於台北表演藝術中心演出。這部被譽為劇場版《天能》的作品，改編自華文推理名家陳浩基的同名力作，不僅曾榮獲香港小劇場獎「最佳整體演出」，主演李妮珊更憑藉劇中爆發性的演出，奪下2026年第34屆香港舞台劇獎「最佳女主角」大獎！

2026/05/14 11:46:13

文・江炫霖／圖・翻攝自COMIC BEAM:Q​​今年初剛以《間隙》入圍「手塚治虫文化賞」漫畫大賞決選的高妍，近日推出新作《百日珈琲》，講述臺日混血少女小明，為了追尋父親身世而離開長年生活的日本，獨自前往臺灣就學的故事。當小明在臺北生活陷入困境時，卻因來到傳說中能夠解開煩惱，坐落於寶藏巖的咖啡廳——百日珈琲，而展開一場與夢境相關，穿越時空的奇幻旅行。​特別的是，高妍這次推出作品的媒介，是日本角川集團甫於四月推出的全新網路漫畫「COMIC BEAM:Q」（コミックビーム：キュー）。高妍過去曾在2021年及2023年，分別於角川集團的《COMIC BEAM》月刊上連載過《綠之歌-收集群風-》及《間隙》兩部作品。這次《百日珈琲》則是作為新品牌啟動時第一波的主打作品，展開連載。​過往《COMIC BEAM》月刊連載的作品中，臺灣讀者較熟悉的如：《羅馬浴場》（テルマエ・ロマエ），擁有腦洞大開的喜劇風格，改編為由阿部寬主演的電影；《去唱卡拉OK吧！》（カラオケ行こ！）擁有獨特的畫風與喜劇節奏，並於去、前年已分別改編為動畫與電影。新品牌「COMIC BEAM:Q」延續月刊一貫多元、兼具獨立性格的選書風格，從首波主打作品可看出，偏好高品質畫工與強烈的敘事張力。​新作成為品牌的首發主打，高妍近年在日本、臺灣兩地都極受矚目，得從她既魔幻又特殊的出道途徑說起。​根據《漫射報》專訪，高妍最初的創作皆以自費出版形式製作並販售，從內容到設計全由她一手包辦。因為長期涉獵日本搖滾音樂，她在2018年便以自己愛上細野晴臣的音樂為主題，畫下短篇之作《綠之歌》。​令人意外的是，這部作品被日本樂團Happy End鼓手發現後，竟輾轉讓細野晴臣本人得知了這部作品。隔年，高妍在沖繩交換留學期間，便收到NHK紀錄片團隊的邀請，表示細野晴臣希望邀請她參與臺灣站的演出，並且參與《搖滾師匠：細野晴臣》紀錄片的拍攝。​自此，高妍在日本逐漸打開知名度，之後又受村上春樹邀請繪製散文集《棄貓：關於父親我想說的事》（猫を棄てる 父親について語るとき）書封與13幅插畫，成為首位與村上春樹合作的臺灣創作者。這次合作讓她受到出版界的注意，也收到更多為文學作品繪製書封的邀請，如夏川草介《守護書的貓》，及李琴峰榮獲芥川賞的小說《彼岸花盛開之島》。​在原創漫畫方面，高妍的作品則吸引了《COMIC BEAM》編輯的注意。《綠之歌-收集群風-》與《間隙》兩部作品經連載後，便分別在2022、2025年集結成冊，於日、臺出版。這也歸功於高妍一直以來對日本文化強烈的喜愛，與她持續經營社群平台。​2026年，高妍的好消息除了入圍手塚治虫文化賞外，新作《百日珈琲》在具開拓新閱讀媒介意味的「COMIC BEAM:Q」展開連載更是引人注目。這部作品延續了前兩部長篇作品，故事背景不離臺灣外，情節和日本仍有深刻的連結。目前第一、二話已上線，接下來將於每月第2和第4個星期三持續更新，臺灣讀者也都可以在「COMIC BEAM:Q」線上閱讀此作。