《我的名字是…》以濟州島四三事件為背景,鄭智泳坦言曾深受台灣經典電影《悲情城市》與《牯嶺街少年殺人事件》啟發,思考歷史事件如何與個人、家庭連結,現場更揭開該片靠民間集資突破困局的幕後過程。
化老妝演濟州歷史深怕只是在模仿?廉惠蘭跳脫悲情母愛自招想吃芒果冰
在熱門影集《苦盡柑來遇見你》中以動人母愛封神的廉惠蘭,此次在《我的名字是…》二度觸碰濟州島歷史課題。談及兩者差異,她直言上部作品聚焦個人生命歷程,這次則大膽跨足社會公眾創傷,不僅全程挑戰濟州方言,更刻意畫上老妝跨齡演出。
廉惠蘭坦言,詮釋遠超過自己年紀的長者壓力極大:「因為沒有親身經歷過那個年代,很擔心自己的表演會不會太像在刻意模仿。」她更顛覆過往韓劇母親的執念形象,在片中化身給孩子充分自由的「酷媽媽」,當得知孩子當上班長,角色第一反應竟是詫異直呼:「怎麼可能是你,我兒子當班長了?」
而初訪高雄的她大讚駁二藝術特區新舊交融「非常帥」,唯獨遺憾此行還沒吃到芒果冰;鄭智泳則笑說自己剛抵達只吃了牛肉麵,對台灣在地景點充滿好奇,還希望在場媒體推薦他在地景點。
題材涉及國家暴力初期募資四處碰壁?名導鄭智泳靠萬名市民集資4億完成
鄭智泳則表示,當初選擇廉惠蘭,正是看中她的表演能力。兩人過去曾在《全羅道少年殺人事件》合作,當時廉惠蘭飾演的角色戲份不多,但她所展現的自信與真實感,讓導演認為若只安排小角色實在可惜,因此一直期待能有機會與她再次合作,這次終於讓她擔綱更重要的角色。
與校園暴力及權力關係交織呈現。鄭智泳指出,片中從首爾來到濟州島的一家人,象徵著帶著資源與權勢進入地方的外部力量,試圖改變原有秩序。電影安排校園暴力情節,也希望觀眾能從中看見暴力如何萌芽、擴大,並聯想到歷史事件背後的權力運作。片中一場打巴掌的戲,便成為暴力開始的象徵,提醒觀眾即使歷史事件已經過去多年,類似的暴力仍可能以不同形式存在於當代社會。
監製鄭相敏透露,該片自2022年籌備起便困難重重,由於劇情深刻碰觸「濟州四三事件」的國家暴力禁忌題材,在商業市場尋求資金屢屢碰壁,最後全靠約一萬名市民自發集資4億韓元(約近千萬台幣),才得以克服阻礙開拍。
電影尾聲的舞蹈則是另一個重要段落,廉惠蘭表示,該場戲參考韓國傳統的「薩爾普離舞」,舞者手持白布,象徵解除過去的冤屈與悲傷,也帶有祈禱的意涵,但並未完全依循傳統舞蹈形式,而是希望廉惠蘭能以更自由的肢體動作表達內心情緒。
配樂家申旻也透露,導演希望保留角色自由表達的空間,因此他特別改編歌曲〈Sometimes I Feel Like a Motherless Child〉,並融合韓國傳統音樂,以「憾」作為情感連結,讓音樂與舞蹈共同承載角色難以言說的情緒。


