張嘉容/編劇導演、戲劇療癒專家,水面上與水面下劇場創辦人暨藝術總監
在台灣,要讓一家人好好坐下來談「照顧、告別與善終」,實在是相當不容易。面對不可逆的衰退、重症照護抉擇乃至最後的道別,多數家庭習慣避而不談。
長輩害怕開口會觸霉頭、或是成為晚輩的負擔;子女則因恐懼失去、或是擔心顯得不孝而選擇沉默。這種文化性的防禦機制,往往導致家庭在面對急驟變化的醫療抉擇時,毫無心理緩衝與對話基礎,最終只能在加護病房門口被迫陷入慌亂與創傷。
南山放生寺住持演觀法師在該寺剛上線的影片《從善生到善終》中一語道破:「因為避談、不願意去談,反而不知道該怎麼處理與面對;唯有理解生命的轉化過程,大家才不會再恐慌。」
然而,在長期被生死禁忌籠罩的社會土壤裡,我們要如何讓人願意卸下防備、跨出對話的第一步?
美感空間的轉化力量
在推動生命教育與《病人自主權利法》的實務中,最艱難的從來不只是法律條文的解說,而是如何穿透人性的心理防衛。
當面對老病死的恐懼時,純粹理性的宣導往往最先撞上高牆。長輩與家庭需要的,不是被說教,而是一個具備安全感、藝術美感、容許脆弱流露的「象徵空間」。
二○二三年,在陳宣誠建築師主持的《家的形狀》台北市都更處公共藝術計畫中,我以結合戲劇創作與戲劇治療的水面劇 ARAD 方法,創作了參與式劇場《翩翩》,感謝長年倡導安寧善終的陳秀丹醫師也加入共同創作演出。
很多人以為這只是一場演出,但事實上,戲劇幫人在防備最少的時候,打開一個能夠靠近生命、死亡與抉擇的入口,把人從孤單走向支持與彼此連結。
首演之後,善緣俱足地來到了南山放生寺演出。在寺院大殿裡,演出打破了傳統舞台界線。現場兩百五十位社區長輩、信眾與家庭成員,在戲劇中看見了病榻旁的掙扎、照護者的疲憊,以及是否插鼻胃管的兩難抉擇。
在隱喻與肢體的劇場空間中,意識與潛意識、舞台上的故事與舞台下的心事不斷交流映照。在觀看、參與,甚至進入戲中扮演角色的過程中,那些平時難以啟齒的牽掛與抉擇有了被安放的入口,壓抑多年的心事,在集體共鳴中找到了被承接的出口。
這樣的觀演歷程印證了:文化藝術絕非照護現場的點綴,而可以是穿透文化禁忌、鬆動集體心理防線不可或缺的美感媒介。運用戲劇療癒元素創造的安全美感沉浸空間,能讓人們找到連結、信心與希望,激盪出更多面對問題的策略。
系統性的結合:讓一次感動累積成長久改變
舞台上的感動往往只是入口。正如我日前在《鏡報》專文〈鍘美熱潮退去後,如何讓共鳴走得更遠?〉中所強調:單次的藝術感動無法持久,唯有建立跨領域的系統支持網絡,讓戲劇、法律制度、醫療諮商與社區文化產生系統性結合,藝術才能真正長出守護生命的力量。
唯有教育、文化藝術、法律制度、社會支持、醫療照護與心理工作彼此接續補位,散場時的片刻觸動,才可能逐漸累積成個人、家庭與社會文化層次更長久的改變。
當寺院成為社區最前線的生命教育場域
南山放生寺這次發布的影片,把這條系統性結合的路徑梳理得很清楚。寺方在佛法深厚的生死關懷基礎上,主動結合戲劇、醫療團隊與法律機制,讓寺院不再只是舉辦傳統儀式的殿堂,而是走向現代化、具備公共衛生高度的「慈悲關懷社區」,在公共照護網絡裡長出一種溫柔而扎實的支撐力量。
從《翩翩》在大殿舞台凝聚現場約兩百五十位參與者的深刻觀演參與出發,寺方主動攜手台北市立聯合醫院忠孝院區、陽明交大附設醫院等團隊,在現場直接開辦預立醫療照護諮商(ACP),透過南山長青學苑開設「預習臨終」課程,再一路延續台灣造福園樂齡推廣協會對僧伽照護的付出,寺院真正成為接住生命的慈悲網絡。
而在南山放生寺的演出之後,水面上與水面下劇場也繼續往前走。後續與新店慈濟醫院、台北市立聯合醫院合作,進一步將《翩翩》發展為「戲劇療癒處方箋」,展現藝術創作與戲劇療癒如何對接公共照護網絡,實踐社會處方的精神。
國際公衛安寧倡議:臨終關懷是全社會的共同責任
剛在台灣閉幕的第九屆國際公共衛生安寧照護研討會(PHPCI),核心倡議正是:「善終是公共議題(End of Life as a Public Health Issue)」,並力推「慈悲關懷社區(Compassionate Communities)」。
面對死亡、臨終、照顧與失落,不能只依賴醫院,更需要社區力量、跨專業合作與公民參與。南山放生寺長期深耕的慈悲關懷社區,正好呼應了這份倡議。
從水面劇打開生死的對話入口,到在地信仰給予安定的庇護,再到醫療團隊與法制意願的落地保障。學習善生善終,從來不只是被動地適應衰老,而是一場在信任網絡中重新找回生命主體性與關係修復的歷程。
當各領域專業願意互相補位、彼此接續,藝術才能從短暫的散場感動,轉化為家庭生活裡的長久守護。善終與自主,也才能在台灣的社區當中,開出深具溫度的花朵。


