杜篤之在華語影壇耕耘半世紀，累積13座金馬獎肯定，更是台灣聲音藝術的關鍵推手。此次接受鄭宗龍之邀，與同樣身為聲音設計師的兒子杜均堂首度攜手合作，父子兩人突破影像邏輯限制，嘗試以聲音主導劇場節奏與情緒，創造截然不同的藝術語境。
杜篤之坦言：「我做電影50年，這次創作非常不同。在電影中，有具體畫面引導聲音想像，但現代舞則是抽象畫面，反而需要我主動丟出聲音和想像。這是一個重新思考聲音與空間關係的過程，非常開心能參與其中。」杜均堂也感性表示：「從小看父親做聲音已經很熟悉，這次謝謝宗龍給我機會，看見父親激發出不同以往的創意與能量。」
《關不掉的耳朵》將於10月23日至26日在台北國家戲劇院首演，並於11月7日與9日巡演至台中國家歌劇院，11月15日至16日則在高雄衛武營登場。此作由國家兩廳院與法國國立鳳凰劇院（Le Phénix scène nationale Valenciennes）共同製作，亦是鄭宗龍自接任藝術總監以來首次與國際場館共製的大型舞作。
鄭宗龍指出，本作從「聽覺」出發，探索聲音如何穿透身體、牽引情緒，進而驅動舞者動作。他分享：「耳朵無法關閉，聲音是一種無法停止的感官經驗，會滲入、改變身體的節奏與姿態。這次創作中，我寫下很多聲音場景交給杜老師，杜老師像一位真正的導師，給我很多提問，也讓我回頭去挖掘記憶中的聲音經驗。」
除了杜氏父子，作品也集結多位國內外創作者，包括法國作曲家艾斯特班・費南德茲（Esteban Fernandez）、視覺藝術家吳耿禎、時裝設計師陳劭彥與雷射藝術家張方禹，將劇場轉化為如電影片場般的感官場域，使觀眾彷彿置身於一場以聲音為鏡頭的「觀影」體驗。
國家兩廳院藝術總監劉怡汝表示：「鄭宗龍總能從台灣土地出發，找到獨特的身體語彙。這次與法方共製，不只是演出，更是文化對話的橋樑。宗龍將最不可能的人湊在一起，完成不可能的作品，真的非常不容易。」